La Fotobiografía se ha transformado en una metodología pedagógica y terapéutica, fundamental en el marco de la Terapia del Reencuentro. Por ello es que su autora, Fina Sanz, ha decidido editar este libro “La Fotobiografía: imágenes e historias del pasado para vivir con plenitud el presente“.
Este libro trata desde un enfoque que integra de forma original la historia de vida narrada y sentida por cada persona y las imágenes que la acompañan, extraídas de los álbumes familiares, donde se entrecruzan las miradas de los otros sobre uno mismo y nuestras propias miradas hacia nosotros y el mundo que nos rodea.
En este caso, el título de la obra lo dice todo. “Nacho López” es el nombre del libro en cuestión el día de hoy, y trata de ser una monografía sobre el fotógrafo mexicano, uno de los más importantes de dicho país en la segunda mitad del siglo XX.
Es reconocido internacionalmente por su fotoperiodismo en las más diversas revistas ilustradas, aunque también se ha destacado en la arquitectura, la danza y la antropología. Pero su principal obra, consiste en la imágenes de las calles capitalinas de su país, las cuales lucen críticas y rigurosas.
El libro “Sheying: sombras de China 1850-1900” nos muestra la visión de los fotógrafos que allí se asentaron en la segunda mitad del siglo XIX, debido a la apertura del país mencionado hacia occidente, lo cual atrajo a comerciantes y a los jóvenes emprendedores.
Entre ellos se encontraban los fotógrafos Milton Miller, John Thomson, William Saunders y Emil Rusfeldt, que se alojaron en las principales ciudades costeras, retratando con sus cámaras por primera vez, a los habitantes de la mítica China, como a sus tradiciones locales y sus paisajes.
El libro “Blancas, grises y negras“, intenta explorar a través de la fotografía de estos tres colores, el trabajo de Leopoldo Pomés (Barcelona, 1931), el cual representa el catálogo presentado en la Galería Hartmann de Barcelona.
El mismo autor expresa “El gris en la vida no es prepotente ni épico. Pero en la fotografía, es el amo y señor que lo acapara casi todo. En cuanto un blanco se descuida aparece el gris e igualmente difícil es llegar al negro intenso“
En este libro se recogen las fotografías realizadas por Tomás Casademunt, tomadas a las ruinas Zapotecas cercanas a la ciudad mexicana de Oxaca. El libro fue editado en Ciudad de México en el año 2007 y propone mostrar el resultado de su excelente trabajo.
Luego de un arduo período de trabajo en dicho lugar, el fotógrafo escogió 13 visiones nocturnas diferentes, donde captó sus imágenes en blanco y negro, obteniendo así unas fotografías que se destacan por su belleza.
Este libro editado este año en Málaga, es el catálogo de la primera exposición individual realizada en España de la artista Roni Horn. La misma fue en el CAC de Málaga, y causó un gran interés por parte de los visitantes. A kind of you, es una recopilación de todo lo que se pudo apreciar allí a comienzos de año.
Tanto en este libro como en la exposición, el hilo conductor es el retrato, su medio preferido y el cual ha desarrollado durante los últimos años. Entre otros trabajos, el libro presenta “Portrait o a fan image“, el que consiste en 100 retratos de la actriz Isabelle Huppert, donde se revelan una enorme gama de emociones.
El libro Do it yourself, del fotógrafo Uwe Ommer, es un libro bastante especial y que sale de lo común con las imágenes que presenta. En el mismo, Ommer les solicitó a las modelos que tomaran sus propias fotografías, cediéndoles total libertad para ello.
La idea era que lo hicieran de la forma que ellas se sintieran más cómodas y expresaran su erotismo de la manera que creyeran conveniente, tanto sexys como provocativas, románticas o simplemente, como son en realidad. El fotógrafo les cedió libertad para que ellas le dieran rienda suelta a su imaginación.
Para los admiradores del fotógrafo francés Brassaï (1899-1984), les recomendamos este fascinante libro, editado este año en Köln (Alemania), cuyo título es “Brassaï: París 1899-1984“. Esta recopilación de imágenes, suponen el legado más importante que nos ha dejado sobre su obra.
La gran mayoría de estas imágenes, retratan a la perfección la vida nocturna parisiense de la década del 20`, trasmitiendo la misma fascinación que le representaban al artista capturar con su cámara a las prostitutas, los borrachos y a la gente de la noche en general de esta ciudad europea.
Este libro fue editado en el año 2007, con motivo de la exposición llevada a cabo en el Lousiana Museum of Modern Art en Dinamarca, en la que fue la primer retrospectiva del fotógrafo luego de su muerte en el 2004, la cual se titulaba Richard Avedon: Photographs 1946-2004.
La misma exposición recorrerá varias ciudades del mundo, como ser Milán, París, Ámsterdam, y finalizando en San Francisco el año próximo. Esta obra representa el catálogo de lo que se vio y seguirá viendo en dicha exhibición y fue diseñado por el conocido diseñador danés Michael Jensen.
El avance en todos los cambios que está experimentando China, también se puede apreciar en el campo del arte, donde cada vez cobran más fuerza los artistas contemporáneos en todas las ramas posibles. Y, por supuesto, la fotografía no se queda atrás, y es por eso que se ha editado el libro Zhú Yí! Fotografía actual en China, cuyo fin es acercarnos las actuales tendencias fotográficas del país oriental.
Este libro resulta ser un catálogo de la exposición del mismo nombre (Zhú Yí), el cual proviene del mandarín y se centra en su traducción más tradicional, “atención“, y su propósito es mostrarnos que es lo que ven los jóvenes artistas chinos en sus ciudades.
El proyecto iniciado en el año 1998 por el fotógrafo autodidacta Pierre Gonnord sobre el rostro humano, se recopila íntegramente en este libro titulado Regards, donde nos presenta una alternativa al modo de representación usual.
En el libro muestra a personajes tanto marginados como singulares, como así a insensibles a las modas y a los códigos de la sociedad de consumo, como modelos inscritos en una cultura específica. Nos deleita con una calidad de trabajo única, donde nos muestra las diferentes vertientes de la sociedad, que por un motivo u otro (oposición, marginación o simplemente gustos), no se integran al mundo de la moda actual.
El fotógrafo Joan Fontcuberta nos sorprende nuevamente con el libro “Deconstruyendo Osama. La verdad sobre el caso Manbaa Mokfhi“, donde recopila las imágenes más inverosímiles de la Agencia de noticias Al-Zur.
Conjuntamente nos muestra los documentos más escalofriantes y reveladores que Mohammed ben Kalish Ezab y Omar ben Salaad,dos fotoperiodistas de dicha agencia, consiguieron en noviembre del 2006, mientras “perseguían” a uno de los líderes de Al-Qaeda, Fasqiyta-Ul Junat.
El libro que presenta el fotógrafo Javier Arcenillas, muestra la realidad de todos los días en el continente americano, donde abunda la pobreza y miles de personas buscan su sustento en todo lo que los demás desechan.
En las capitales de estos países, se forman bajo su manto de casas, empresas y edificios, las colonias satélite que viven de la recogida y el reciclado de la basura. El proceso de ese trabajo es sencillo, buscar materiales renovables como el plástico, el acero o el vidrio para venderlos a las nuevas corporaciones del reciclado.
El libro de Alberto Londe, “La fotografía moderna. Prácticas y aplicaciones” es un intento de acercar al lector y al fotógrafo un poco más dentro de la fotografía moderna, de un modo práctico, sin abarcar tanto la historia de la fotografía, ya tratada por muchos autores.
Intenta hacer ingresar al observador al mundo de la fotografía moderna, con datos, trucos y un acercamiento a la historia de esta práctica. Como bien lo marca la introducción “la fotografía se contará, sin duda alguna, entre las invenciones más hermosas de este siglo“.
Este libro relata la relación que mantuvo Dora Maar con Picasso como amante y musa de inspiración para el artista. Durante ese tiempo lo fotografió ocupado en su trabajo o en sus ratos de ocio, en su taller, sólo, con amigos y en una innumerable cantidad de situaciones cotidianas más.
Dora Maar era una joven fotógrafa de éxito que realizaba imágenes surrealistas, fotoreportajes y moda, pero más conocida es aún por haber realizado durante 1937, un documento fotográfico único al retratar el proceso de creación del Guernica de Picasso. En este libro se podrá encontrar ese documento, conjuntamente con la biografía de la fotógrafa e ilustraciones de la obra de su amante pintor.
