La sombra en fotografía puede llegar a ser un inconveniente para algunas tomas, ya sea porque las arruina o porque no sabemos sacar provecho de la iluminación.

Aquí una selección de 4 fotografías en las que la sombra es el protagonista absoluto para crear la belleza fotográfica. Feliz Navidad!

Referido: Photopostblog

Si me dieran a elegir un fotógrafo español contemporáneo, sin dudas me inclinaría por Alberto García-Alix, uno de los fotógrafos españoles que mejor ha construido a mi gusto un estilo propio.

Nacido en León y con más de 30 años de carrera, es un fotógrafo del retrato visceral, ya que sus retratados son personajes de la urbe española: yonquis, estrellas del porno y demás protagonistas de la noche y sus misterios. Actualmente el Museo Reina Sofía le dedica la restrospectiva De donde no se vuelve, una muestra que réune las mejores obras de García-Alix.

Como ven el vídeo, el trabajo de García-Alix se destaca por el uso del blanco y negro, creando una textura exquisita de la imagen. Su trayectoria fotográfica fue premiada en 1999 con el Premio Nacional de Fotografía.

Origen del mundo de la serie Googlerama

Hasta el 8 de febrero próximo tienes tiempo de visitar De facto. Joan Fontcuberta 1982-2008, la primera gran exposición de Fontcuberta en suBarcelonanatal.

La muestra reúne 26 años de trayectoria en 200 fotografías del fotógrafo español más importante de los últimos años. La propuesta expositiva está ordenada en 18 proyectos capitales del estilo fotográfico de Fontcuberta.

Se pueden ver imágenes seleccionadas de lasseriesGooglegramas (experimento con fotos de la web), Lactogramas y Hemogramas (fotografías con leche y sangre de amigos), por nombrar algunos de los que más me gustan.

Una exposición sin pierde y como pocas a las que se puede acceder de un fotógrafo contemporáneo, en donde se puede apreciar a través de la evolución de su obra, los cruces con el arte y la forma lírica y lúdica en la que Fontcuberta retrata el mundo.

La cita es el Palau de la Virreina, en La Rambla 99 de Barcelona. La entrada general es de 4.10 euros por persona.

Fotografía de la serie Tarde de Toros

Luis Baylón es uno de los fotógrafos españoles que ha sabido encontrar su lugar en la fotografía contemporánea de nuestro país e internacional.

Luego de pasar por la facultad de Derecho y su formación en el PhotoCentro, Baylón se inició en la fotografía profesional retratando a niños de colegios para una multinacional al inicio de la década del 80.

Pero recién en 1995 su trabajo como fotógrafo será exclusivo, aunque su primera exposición individual fue en 1993 en la galería Local 14 de Madrid con la muestra 5 días en Jaisalmer. Desde 2003 es profesor asociado de fotografía de la Facultad de Bellas Artes de Cuenca.

A lo largo de su carrera ha recibido: el Premio 2000 de las Jornadas Fotográficas de Almusafes deValenciay el Premio de Fotografía de La Comunidad de Madrid, en el 2001.

Su estilo se destaca como fotografía en blanco y negro, con retrato de personas o retrato urbano, con un sello indiscutible, que me recuerdan en composición de la escena a las fotografías de Cartier-Bresson.

En su haber cuenta con 7 libros publicados y su obra puede ser vista en las siguientes colecciones:

• Colección Cualladó, Valencia.
• Colección del Ayuntamiento de Alcobendas, Madrid.
• Colección de la Comunidad de Madrid.
• Colección Hotel Bauzá, Madrid – Barcelona.
• Colección Bufete Cuatre Casas, Barcelona.
• Colección Centro Regional de Fotografía Douchy-les-Mines, Francia.
• Colección Centro Portugués de Fotografía, Portugal.
• Colección Centro Cultural Almusafes, Valencia.
• Colección Marugame-Hidai Museum, Tokio.
• Colección Casa de Cultura de Guardamar, Alicante.
• Colección Ayuntamiento de Alcorcón, Concejalía de Cultura, Madrid.

Sandia Mountains-1, Nuevo México. 2008. Axel Hütte

Tierras Extrañas es el nombre de la exposición del fotógrafo Axel Hütte que puedes visitar en la Fundación Telefónica de Madrid.

La muestra reúne 35 fotografías de gran formato a color, que retratan paisajes de España -La Palma, Lanzarote, Gran Canaria, La Gomera y Aranjuez-,México, Nuevo México, Venezuela y Ecuador, enviajesrealizados por Hütte durante 2007 – 2008.

Hütte fotografía paisajes, que parecen casi imposibles, en donde la búsqueda es captar lo que no se ha captado nunca, lo impreciso. En sus palabras la búsqueda de la toma  es, “atrapar la realidad que hay entre líneas, la que nunca ha sido capturada, ser yo el que atrape su primer momento como imagen”. Sus imágenes roza lo abstracto, pero las formas se mantienen, mostrando un algo extraño, diferente del paisaje.

Aktun Chen-1, México. 2008. Axel Hütte

Axel Hütte es un fotógrafo alemán de la escuela de Kunstakademie de Dusseldorf. Sus maestros fueron Hilla y Bernd Becher. Actualmente es el fotógrafo mejor cotizado y su obra de ha podido ver en el Reina Sofía y el Guggenheim de New York.

Lugar: Fundación Telefónica,en Fuencarral 3 de Madrid hasta el 9 de noviembre.

Referido: Artespain

LiuLiTun, 2003. Nº 1

Hasta el 15 de septiembre tienes tiempo de visitar la exposición Rong Rong & inri: El poder de las ruinas. Entre destrucción y construcción, propuesta de la Casa Asia en Madrid.

La muestra reúne 46 imágenes de Rong Rong con un período que abarca su producción desde 2000 a 2008. Rong a lo largo de su carrera ha fotografiado en clave metafórica la devastación que produce el crecimiento de las grandes ciudades, que parecen ir comiendo poco al mundo en un proceso de creación-destrucción.

Sus instantáneas son en blanco y negro, con una poética particular que habla de la mirada del artista al mundo que lo circunda. Además de una serie de fotografías realizadas durante sus viajes.

Rong Rong es uno de los fotógrafos chinos, perteneciente a la vanguardia de la década del 80 y 90. En su carrera ha pasado del registro de las acciones de los artistas contemporáneos chinos al registro de la vida cotidiana y doméstica de su país. Es uno de los fundadores del centro de arte Three Shadows Photography en Pekín, el primer centro de arte de fotografía contemporánea de china.

Exposición en Casa Asia, sede Madrid, Carrera de San Jerónimo 15.

Referido: Arte Spain

El corpiño de Cristobal Hara

La sede madrileña de la galería Marlborough celebra el fin de temporada con una colectiva que reúne a sus fotógrafos. Se trata de Photo Summer Show que se inaugura el 26 de junio a las 19 hs.

En ella podremos ver el trabajo del puñado de fotógrafos españoles Cristóbal Hara, Isabel Muñoz y Darío Villalba, mientras que del ámbito internacional tendremos a Jean Pagliuso, Hervé Saint-Hélier y Robert Weingarten.

Serie Danza Cubana de Isabel Muñoz

La exposición puede visitarse hasta el 6 de septiembre, pero en agosto la galería estará cerrada por vacaciones. La cita es en Orfila 5 de Madrid.

Cuando decimos “el lado oscuro humano“, nos referimos a cuando la fotografía captura ciertas tomas que nos llevan a replantearnos nuestra vida, incluso obligándonos a mirar nuestro propio lado oscuro. Y de eso se trata el libro De cuerpo presente, de descubrir nuestra propia oscuridad.

El método que aplica es muy simple, cuando ocurre un crimen, estas fotografías nos confirman que el motivo lo tiene únicamente quien lo ha cometido. Nosotros somos simples testigos y nos formulamos una serie de preguntas, muchas de las cuales no tienen una respuesta lógica.

Asesinatos, violencia, crueldad y muchas muertes son los elementos que se recopilan en este libro, cuyas fotografías nos permitirán ingresar a un territorio de nuestro interior, al que intentamos evadir con frecuencia, aunque es necesario penetrar muchas veces.

Este libro fue editado el pasado año en México y conforma una exquisita serie de fotografías tomadas por Gerardo Montiel Klint. Posee ilustraciones a color y su costo es de 26 EUR (U$D 38.12), encontrándose en cualquier librería.

Referido: kowasa