La fotografía de estudio puede presentarnos un problema fundamental: poseer un estudio.
Muchas veces no disponemos de el espacio físico suficiente para montar un estudio de fotografía, y mucho menos el presupuesto para alquilar algún espacio a disposición.
Sabiendo a ciencia cierta lo complicada que puede llegar a ser la fotografía de estudio al tener que tener en cuenta los esquemas de iluminación necesarios y útiles para cada tipo de fotografía…algo como esto me parece una idea grandiosa.
Se llama Lighting Diagram Creator, y su función no es otra que la de permitirnos probar una y mil veces las posibilidades y variantes hasta dar con el esquema que buscamos…sin tener que mover una sola luz, y todo desde esta sencilla aplicación online que podemos manejar desde el ordenador.
Un fotógrafo jamás debe dejar de capacitarse en lo posible, para tener siempre nuevas alternativas que ofrecer al cliente, y claro, a uno mismo en lo personal de su propio crecimiento.
Claro que no solo se limita al fotógrafo profesional sino también al aficionado, y a cualquier otra persona en todo rubro, estudiar es la clave del crecimiento y siempre que tengamos oportunidad debemos hacerlo.
Mi consejo es que si compras una cámara digital, no sólo compres una buena tarjeta de memoria y cargador de bateria, sino también un kit de limpieza para tu cámara digital, así alargas su vida útil.
Hoy veremos dos kits de limpieza básicos y económicos, para aquellos que recién se inician en el mundo de la fotografía. Recuerda que siempre puedes consultar en tu tienda cercana las novedades en kits de limpieza.
Seguimos con los consejos para el mantenimiento de las cámaras digitales. Recuerda que esto sirve para alargar la vida útil de tu cámara y no estar cambiando cada tanto.
Considero que un buen uso y el avance en la carrera de fotógrafo amateur, podrá dar al menos 2 años de buena vida a tu primera cámara, pero ojo que si vas necesitando más prestaciones, seguramente te verás obligado a cambiarla pronto.
Un completo tutorial de las funciones básicas y la terminología técnica de las cámaras fotográficas digitales. Este vídeo nos enseña para que sirve cada parte de la cámara y cuál es su papel al momento de la captura.
Una herramienta sumamente útil para quienes se inician en la fotografía.
La elección de una cámara digital es un momento muy personal, ya que debemos tener en claro cuál es el uso que le daremos a la misma para así dar con la que más se adecua a nuestra interés.
Los consejos que daremos son aplicables para quienes se inician en la fotografía y quieren tener un mínimo de información a la hora de elegir, ya que los expertos aficionados a la fotografía tienen el panorama mucho más claro a la hora comprar.
PTAssembler es un programa conocido para generar todo tipo de fotografías panorámicas a través de pequeñas capturas.
Permitiendo personalizar varias opciones de cada fotografía, PTAssembler fue diseñado para todo tipo de fotógrafo principiante o poco experimentado con el mundo del software digital y con sencillos pasos estaremos generando imágenes de gran resolución. Read the rest of this entry »
Remontándome a mis tiempos de capacitación, recomiendo con nostalgia este trabajo elaborado por DIYPhotography, que ofrece un amplio prospecto de iluminación básica de estudio.
Como bien sabemos, la fotografía con luz artificial debe valerse de algunos conocimientos indispensables, por lo que la mejor manera de incorporarlos y trabajarlos con naturalidad es conocerlos bien a fondo y de manera simple y concisa.
Observa la foto de J. Luis. El enfoque es otro de los elementos fundamentales para dirigir la atención del espectador y resaltar los motivos de nuestras composiciones.
En esta oportunidad hablaremos del enfoque total. Como hemos dicho en el anterior artículo el enfoque es el ajuste de la distancia entre el objetivo y la película para obtener una imagen nítida del motivo.
Desde hoy iniciaremos una serie en la que hablaremos del enfoque. Como es sabido, el enfoque permite hacer nítido un sujeto.
El enfoque de las cámaras compactas es fijo, no es necesario enfocar. Cada objetivo tiene una distancia mínima entre el objetivo y el sujeto, por debajo de la cual no es posible enfocar.
En esta serie hemos dicho que no existen reglas estrictas que determinen qué composición es mejor que otra. La composición de una fotografía puede llegara a ser un arte…
Sin embargo, justamente esta situación nos da una valiosa oportunidad. La de fundarnos en los elementos comunes respecto al modo en que los seres humanos percibimos y subjetivizamos las imágenes.
En esta serie hemos señalado en varias ocasiones que no existen reglas rígidas, y esto se traduce especialmente con respecto a dónde deben colocarse los objetos dentro del encuadre.
Comenzaremos hablando de la llamada regla de los tercios. Esta regla nos indica que si dividimos la imagen a partes iguales por dos líneas horizontales y dos verticales, los cuatro puntos de intersección de dichas líneas son los que recibirán la mayor atención del espectador.
Con esta serie estamos viendo cómo el mundo de la fotografía está lleno de encuadres. Observando las fotografías de los fotógrafos profesionales y aficionados, vemos encuadres horizontales, verticales, e inclinados.
Ya hablamos del encuadre horizontal y el vertical, hoy hablaremos del encuadre inclinado. Read the rest of this entry »
Encuadrar es una de las palabras básicas en la jerga de los fotógrafos. Según cuentan porque las fotografías siempre tienen un encuadre, deliberado o no. Por lo tanto, practicar el encuadre es considerado como uno de los primeros paso para el fotógrafo neófito.
Justamente por esto consideramos importante continuar con esta serie sobre el encuadre. Hoy hablaremos del encuadre vertical. Hablando en palabras sencillas, generalmente se utiliza un encuadre vertical donde el alto es mayor que el ancho.