Hace unos días dimos un adelanto fotográfico de la vida de Sara Facio, una gran fotógrafaargentinanacida en 1932.

Diego Ortiz Mugica – Argentina*
MiBuenos Aires querido
Capitulo Paisaje y estilo

Hoy continuaremos hundiéndonos en su mirada acerca de la fotografía y el lugar que le corresponde, a partir de sus declaraciones en una entrevista realizada hace unos años en Página/12.

Sara Facio se declara como una mujer autoritaria, por suerte, ya que considera que esa rigidez es la que le ha permitido mantenerse firme en su convicción de dar cuenta de una posición estética de la fotografía.

Facio ha insistido, a lo largo de estos últimos años, en recoger la obra de los grandes artistas latinoamericanos olvidados. Y esa fue la idea de la que nació La Azotea, el sello editorial fotográfico que tiene en conjunto con María Cristina Orive. Ahora, como asesora de la Secretaría de Cultura de la Nación y desde el Museo de Bellas Artes, está armando una colección para seguir imponiendo a la fotografía como una de las bellas artes.

Alejo Grellaud – Argentina*
Madre coya – 1940
Capítulo Memoria y sociedad

Se jacta de no ser una persona de izquierda, sin embargo gran parte de su obra ha inmortalizado a personajes de esta corriente, incluso una de sus fotografías másfamosases “Los muchachos peronistas“, un retrato exquisito de la juventud peronista del 70.

Acerca del trabajo del reportero gráfico, Facio dispara diciendo que “en la fotografía de prensa no se trata de lo que piensa el fotógrafo, por eso la dejé. Hay una diferencia entre lo que un fotógrafo piensa con su cabeza y otra, que tenga que pensar de acuerdo a las directivas de la empresa que lo contrata, adonde hasta cierto punto el fotógrafo se convierte en un brazo de la orientación editorial”.

Werner Bischof – Suiza*
Tocando la quena – 1954
Capítulo Memoria y sociedad

Sara Facio es recuerda cómo era el mundo de la fotografía para una mujer cuando ella comenzó. “Cuando comencé en los 60, la mujeres eran unas parias en los medios gráficos.Todavía hoy. Cuando yo empecé a hacer fotos, todas las funciones del Colón eran de gala –no como ahora que todos van de cualquier forma–, y los fotógrafos tenían que ir de smoking y, si era una fotógrafa, de largo. Annmarie Heinrich y Lisl Steiner trabajaban con traje de noche”.

*Las fotos que ilustran este post pertenecen a la colección del Museo de Bellas Artes de Buenos Aires, recuperadas por Sara Facio.