En marzo de 1960, Alberto Korda (fotógrafo cubano) diparaba su cámara para retratar al hombre del momento: Ernesto Che Guevara, y así nacía la leyenda. Esta fotografía que nos mostraba al Che de pleno con su boina es la imagen más reproducida en la historia de la fotografía.

El Guerrillero, Alberto Korda, 1960, La Habana.

Para comprender este fenómeno, el Palau de la Virreina de Barcelona explora el mito en la muestra “Che! Revolución y mercado, los usos y abusos de la imagen”, a través de 300 piezas con diferentes interpretaciones de la fotografía de Korda.

La paradoja inunda el mito del Che: de alzarse como el líder de la revolución comunista en Cuba, ha pasado con los años a ser el ícono más consultado por el marketing. Remeras, tatuajes, mochilas, bolsos, ceniceros, gorras, lapiceras, banderas de partidos políticos, calcomanías o pins son algunos de los objetos adornados con esta fotografía.

En la exposición de los usos y abusos de la imagen del Che intervienen piezas de artistas de la talla de Vik Muniz, Martin Parr, Pedro Meyer, Marcos López, Joan Fontcuberta y José Angel Toirac, por nombrar algunos.

Me parece interesante rescatar las palabras del director de la sala: “la muestra es sobre todo una reflexión sobre el lugar que ocupa la imagen en la sociedad actual y como el mercado es capaz de fagocitarlo todo“. Quizás la respuesta más certera ante el uso de ciertas figuras en este capitalismo voraz.